日本劉喜奎身高多少厘米

❶ 老北京特色工藝品作文70字

老北京的民間玩意

撥浪鼓

撥浪鼓

我國最傳統、最古老的玩具之一。據史料記載，早在周朝時期就已問世；至今仍被人們所喜愛。

鬃人

鬃人

用膠泥、秫秸、棉花、綵衣、豬鬃製作而成。鬃人身高約9厘米，都以皮影戲和京劇中的人物為角色，塑造出不同的形象。玩時把鬃人放置在一個銅盤中，輕輕敲擊銅盤，鬃人會伴隨著銅盤聲有節奏地轉動。鬃人的轉動藉助於底座粘有一圈長約二、三厘米的豬鬃，鬃毛具有彈性且排列角度的不同和敲擊銅盤力量的大小，鬃人可以正轉或反轉。因它有趣的象一楚楚戲劇，故老北京人親切的稱它為「盤中好戲」。

面人

面人

以麵粉為主要原料，在加入各種顏色，捏出不同造型的人物。在老北京街頭，尤其是在白塔寺、護國寺、東岳廟等較大的廟會上都有賣的。是當時人們最喜歡的一種小巧玩賞品和陳設品。現在故宮內仍然收藏著清朝末代皇帝溥儀當時玩賞的麵塑。

草編玩具

草編玩具

這是過去北京兒童常玩的一種用草編的玩具。是用一種名叫馬蓮草編成，因此又稱馬蓮玩具。

長槍

長槍

一種木製的玩具。其外形以古代兵器長槍為模子；採用木料製成。此類玩具簡捷、輕便又不傷人，是老北京城男孩子普遍喜愛的玩具。至今仍被保留。

風箏

風箏

又稱「紙鳶」；在我國有著悠久的歷史。春秋戰國時期就有削木為鵲乘而放之的記載。古時風箏多為戰爭服務，成為一種有效的通訊聯系工具，風箏作為一種民間娛樂工具，最早見於宋代畫家蘇漢臣的繪畫作品中。到了明、清時期，每逢清明前後人們都要走出戶外去放風箏。當時北京最有代表性的風箏是「黑鍋底」和「瘦腿子」。

空竹

空竹

以竹木為材料製成，中空，因而得名；清代曾與空鍾混稱，俗稱響葫蘆；江南又稱之為扯鈴。以北京、天津所產的最為著名。 空竹分為單輪（木軸一端為圓盤）和雙輪（木軸兩端各有一圓盤）。雙輪空竹比單輪空竹容易操作。圓盤四周的哨口以一個大哨口為低音孔，若干小哨口為高音孔，以各圓盤哨口的數量而分為

提起劇院、劇場，源遠流長——按照《辭海》的「劇場」詞條，在公元前的西漢時期就已有出演樂舞雜技的露天廣場，這已是露天劇場的雛形。在《晉書·樂志》中記載，當時京都洛陽有一座名叫「平樂觀」的古樓，就常有百戲在那兒表演，平樂觀可稱為我國古代較早的劇場。

隋唐時百戲繁榮，當時表演都設於寺廟之內，各寺院中的「戲場」及後世的「廟台」，都成為演出百戲的劇場。《隋書·音樂志》載，公元606年正月，隋煬帝曾下令把各地百戲集於洛陽匯演，在皇宮外搭起「看棚」供帝王貴族觀看。這種較為雅緻的室內劇場，當時稱為「舞筵」、「錦筵」。到了宋代，戲劇進入發展新時期，技藝成熟，劇目繁多，開始出現營業性出演的劇場，稱為「邀棚」、「勾欄」或「瓦肆棚子」，也就是用欄桿隔起來的簡易劇場。

在遼、金、元時期，老北京的戲台大都設在廟宇內，門口高掛紙榜，寫明當天要上演的劇目。當時的戲台已建成前面突出，可三面圍觀表演的舞台，台前有帳，台後有牆，並有上下場左右兩扇門出入，已經具備了我國傳統劇場的基本形式。到明末的北京，臨時性的劇場已被固定性的劇場所替代，這種劇場舞台結構，成為後世劇院建築的源頭。

在清朝時期，劇場的建築規模已較大，劇場內的裝飾和布置也更加精美。在皇宮紫禁城內，寧壽宮有暢音閣戲台。慈禧為她六十壽誕，花費71萬兩白銀在頤和園還興建了德和園大戲樓，宏偉壯麗的三層大戲樓和扮戲樓、頤樂殿、看戲廊等，前後三進院落，佔地三千八百多平方米。

戲台設計造型獨特，上有天井、下有地井、台上有滑車，演戲時能「天降神仙」、能從地底「鑽出鬼怪」，在當時頗為神奇。在這個戲樓，宮內太監的戲班和宮外的譚鑫培、楊月樓等的三慶班、同春班經常演出，慈禧則愛看《黃鶴樓》、《定軍山》、《群英會》、《四進士》、《金山寺》等。相傳慈禧是個大戲迷，常住在頤和園，整日在德和園內看戲，終日無倦容，她在十三年裡，竟看過不同內容的戲二百多出。

民間從清朝早期起，北京城已經出現有戲劇演出的茶園、茶樓戲園子和在會館內戲台上出演的戲劇。當時，按不得影響皇宮王府貴族安靜生活的規定，一律設在外城，所以戲園大都集中開設在前門外繁華的鬧市裡。

在清代三百年的早、中、晚期，都有當時所謂的「四大名園」:早期的為太平園、四宜園、月明樓、查家樓；中期的為方壺齋、蓬萊軒、昇平軒、與廣和查樓；晚期的是廣德樓、廣和樓、三慶園、慶樂園戲園。

所謂查家樓、廣和查樓、廣和樓，就是最早、最著名的「查樓」。查樓原是明末鹽務臣商查氏的花園，《宸垣識略》書中雲:「查樓在肉市，明代巨室查氏所建的戲樓」。最初查氏後人把花園兒改成茶園，建了個小型戲台，邊賣茶邊有藝人說評書、演雜耍。後於清同治年間易主，由北京東郊務農的「白薯王」王靜齋經營，改名「廣和樓」，增大戲檯面積，經常邀來好的戲班來演出，成為老北京最早對平民百姓公演戲劇的劇場，譚鑫培、楊小樓、梅蘭芳、馬連良、譚富英、裘盛戎、袁世海等，都先後在這兒演出過。

最初廣和樓和其他戲園的布置，都是有茶點供應的「茶園」式:台前是兩根大台柱子，戲台前是一條長桌或幾張八仙桌，兩旁是大板凳，桌上可以放茶壺、茶碗、食品，人坐著要側著身子看戲。兩廊下和後排則是散座的大條凳，樓上前排全是包廂，包廂後面全是散座兒。直到上世紀二十年代後，戲園座位才改為一排排的長椅子，也從最初女眷不能進戲園，逐漸改為男的坐樓下，女的坐樓上，最後發展為男女可一起合座看戲。

那時戲園子里除有捧角兒的亂喊叫外，前台還出現了「三行」，即茶水行、小賣行、手巾把行。正像侯寶林先生相聲里所描述的，那時戲園里沏茶倒水、賣煙卷花生瓜子的、扔手巾把的，一片嘈雜，一直到壓軸戲開演，才稍靜下來。

民國以後提倡文明新風，破除封建傳統舊習，在京城首開劇場的夜晚演出，文明看戲，也開創了女伶可與男演員同台出演等新風氣。先後在內城外城開設了新型劇場，如長安大戲院、吉祥劇院、開明劇場、第一舞台、華北戲院等，演出反封建爭取民主自由的新京戲、新評劇、話劇等文明戲，著名坤伶劉喜奎等女伶，在華北戲院出演的新時裝戲曾轟動京城，曹禺的《雷雨》、《日出》等，也曾在長安戲院、北京飯店等地由北平劇社演出。

會館戲樓則從另一側面反映了北京劇場和戲曲發展的歷史。清代在城南地帶建有很多會館，正乙祠銀號會館、湖廣會館等會館都建有戲台，以戲曲等節目宴請同行同鄉，聯絡感情以利於經商交易。最早1667年在前門外西河沿的正乙祠銀號會館，戲樓雖不大，但其庭院、戲台、台柱等卻古色古香，成為老北京時獨特的會館戲樓，經常有程長庚、譚鑫培、梅蘭芳、余叔岩等大師出演京昆戲曲、曲藝、雜耍或辦堂會。如今，正乙祠銀號會館，改名正乙祠戲樓，仍有對外戲曲演出，是老北京戲園中保護最好的古代劇場。

解放後，城內新建了首都劇場、天橋劇場、人民劇場、北展劇場等大型現代化劇場，原有的長安大戲院等也大修搬遷擴建。原來的劇團合並成中國京劇院、中國評劇院、北京京劇團、北京曲藝團等演出團體，堅持百花齊放，推陳出新，古今並舉的方針，多年來公演了眾多京劇、評劇、話劇、歌劇、曲藝、歌舞節目，各劇場成為不可缺的文化陣地。首都劇場和原青年宮，由北京人民藝術劇院、中國青年藝術劇院在上世紀五十年代初較早地公演了《龍須溝》、《長征》、《屈原》、《雷雨》等優秀話劇。

各京劇評劇戲曲名家，也創新整理演出了眾多新舊劇目，天橋劇場經常上演歌劇《白毛女》、《茶花女》等歌劇和歌舞節目。現在，北京的劇場、戲園以及劇院團體的設施建築、舞台技術設備，隨時代與時俱進，日臻先進，出演節目多姿多彩，各劇場、戲院已成為文化建設及精神文明建設的重要場地。另外，國家大劇院也即將建成，將成為高科技的國家最高藝術殿堂，今後會公演高藝術品位、受中外注目的芭蕾舞、交響樂、戲劇、歌舞等優秀節目。國家大劇院的建成，不但為藝術家和觀眾提供了一個展示藝術、欣賞藝術的舞台，同時也將是首都中心地區最大的文化休閑廣場，和北京一道靚麗的風景。